“现在舞蹈艺术发展的势头正好,正是创作者应该大胆探索的时候。”罗斌说,舞蹈从业者不能因为还没有特别成功的经验,就放弃努力。他建议从业者向戏曲界学习,“很多地方戏流传的时间更加古老,但它们都有比较成熟的现实题材剧目,古典舞为什么不可以呢?创作者只要有想法,就可以大胆表述,不必总想着有什么成功的经验可以借鉴,艺术真正的价值就是无穷的创造力,这样舞蹈艺术也能在文化建设中发挥更大的作用。”本次展览从学术角度切入,带领观众理解古罗马文明中美的准则、美的秩序,并从中感受东西方美学秩序的不同。西方美学注重再现,中国美学注重表现。西方艺术在意用笔触、线条、色彩、雕刻去再现自然,人和自然是主客二元对立的关系,我模仿你、我再现你、我写实你。而中国秉持“天人合一”的哲学美学理念,也就是表现的理念,把人放在自然之中,人是自然的一分子,人和自然之间不存在你高我低、你尊我卑的对立。在西方再现美学观中,尤其是古希腊、古罗马时期,强调“人作为主体,人是凌驾于自然之上的,人是有神性的”。所以观赏展览中的壁画、雕塑,都可以看出这些作品追求再现人体的美,那些对人体的迷恋、对线条的迷恋,其实是在向神性致敬。